Juges épreuve préliminaire 2026

PIANO CONCERTO ET PIANO DÉFI
 

Guylaine Flamand, pianiste
Pendant ses études à l'université McGill et à la Graduate School of City University of New York, Guylaine Flamand a obtenu plusieurs prix et bourses, dont la J. W. McConnell Fellowship, la bourse de cycle supérieur FCAR et le “Prix d’Europe 1992” qui lui donna l’opportunité de continuer sa formation auprès de Lev Natochenny à New York.  Différents stages de perfectionnement l’ont amenée au Mozarteum de Salzbourg en Autriche, au Banff Centre for the Arts en Alberta et au MeranoFest en Italie où elle travailla avec des maîtres de réputation internationale dont Vladimir Feltsman, Sergei Dorenski, Peter Eicher et John Perry. Forte de son expérience de pigiste pendant plusieurs années, Guylaine Flamand est maintenant professeure/accompagnatrice au Département de musique du Cégep de Ste-Foy.  De plus, on la retrouve régulièrement sur différents jurys de concours régionaux et nationaux.  Elle compte à son actif plusieurs récitals au Canada et aux États-Unis ainsi que de nombreux enregistrements pour la Chaîne culturelle de Radio-Canada, tant à titre de soliste que de chambriste.
 

Jean-Michel Dubé, pianiste
Lauréat du German Piano Open, Grand Lauréat du Tremplin international du Concours de musique du Canada-Canimex, Lauréat du Prix d’Europe, Récipiendaire des Prix Monique Fortier et John Newmark et Pierre Mantha, finaliste au Festival international de musique de Paris et au Concours Piana Del Cavaliere, Jean-Michel Dubé fait partie de la liste des 30 musiciens classiques de moins de trente ans qui se démarquent au Canada (CBC Music 2017). On peut l’entendre sur Ici-Musique, Radio classique et a été invité par France Musique pour des concerts en direct. Concertiste, il s’est produit avec l’Orchestre symphonique de Drummondville dont il a été artiste en résidence pour la saison 2021-22, les Violons du Roy, l’Orchestre symphonique de l’Estuaire, l’Orchestre du German Piano Open Competition, l’Orchestre de la francophonie, l’Orchestre des Jeunes de Montréal, l'Orchestre du Concours de musique du Canada et l'Orchestre Philharmonia Mundi de Montréal. En tant que Chambriste, il s’est produit dans de nombreux festivals nationaux et internationaux. Il a collaboré avec plusieurs ensembles dont les Duos qu’il forme avec la pianiste Rosemarie Duval-Laplante et le violoncelliste Dominique Beauséjour-Ostiguy. Fondateur et directeur artistique de la série de concerts, les Rendez-vous classiques – Piano et compagnie – il collabore avec de nombreux musiciens pour faire rayonner les œuvres pianistiques et de Musique de Chambre du répertoire classique. Il consacre une partie de ses activités à l’enseignement, aux classes de maître et agit comme membre de jurys. Sa discographie comprend huit disques consacrés à la musique d’André Mathieu, ainsi qu’aux répertoires romantique, post-romantique et contemporain avec les œuvres de Dominique Beauséjour-Ostiguy. Son dernier album est consacré aux œuvres de Ravel et Gershwin pour piano à quatre mains avec la pianiste Rosemarie Duval-Laplante.
 

PIANO DÉFI (jeunes)

Marc Roussel, pianiste
Marc Roussel a débuté le piano à l’École de musique de Sept-Îles avec Michèle Bergeron. En 1996, il poursuit ses études musicales à Québec au Cégep de Sainte-Foy puis à l’Université Laval, où il complète un baccalauréat et une maîtrise en interprétation (mention soliste). Ses professeurs sont alors des pianistes et pédagogues réputés tels que Michel Franck et Robert Weisz. En 2003, il a la chance d’aller se perfectionner à Dresde en Allemagne, où il travaille auprès de Detlef Kaiser, professeur à la Hochschule für Musik Carl Maria von Weber. Musicien très actif, il s’est produit dans plusieurs grandes salles du Québec ainsi qu’en Allemagne, en compagnie de musiciens et de chefs réputés. On a aussi pu l’entendre sur les ondes de Radio-Canada. Passionné par la musique de son époque, il a fait partie pendant plusieurs années de l’ensemble de musique contemporaine Erreur de type 27 et a participé à la création d’œuvres de compositeurs tels que Denis Dion, Jimmie Leblanc, Katia Makdissi-Warren, Gisèle Ricard et Pierre-Olivier Roy. À l’automne 2015, il conçoit et interprète la musique pour la pièce de théâtre Sur la montagne, nue présentée à Premier Acte.
Pianiste-accompagnateur à la Faculté de musique de l’Université Laval depuis 2004, il est par ailleurs très impliqué comme pédagogue à tous les niveaux, tant au Cégep de Sainte-Foy qu’à l’École des Ursulines de Québec. Il enseigne aussi au Camp musical Père-Lindsay (Lanaudière) durant la saison estivale. Il participe très activement aux jurys des examens annuels de l’École préparatoire de l’Université Laval, à Québec ou en région, et est très souvent appelé à juger des épreuves du Concours de musique de la Capitale. De plus, il s’implique dans la vie culturelle de Québec en étant bénévole au Club musical de Québec. Administrateur à Musique de chambre à Ste-Pétronille, il est nommé directeur artistique de l’organisme en juillet 2017.

 

Rosemarie Duval-Laplante, pianiste
Rosemarie Duval-Laplante se distingue par sa sensibilité, son raffinement sonore et son jeu passionné et fougueux. Lauréate des Premiers Prix au Concours du Royaume à Saguenay et au Concours Pierre-de-Saurel, à Sorel, elle s’est produite en tant que soliste avec l’Orchestre philharmonique Budweis, l’Orchestre du Conservatoire de musique de Québec, et en tant que duettiste avec les Violons du Roy et l’Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean. Passionnée de musique de chambre, elle a collaboré avec diverses formations dont les Violons du Roy. En 2017, elle forme un duo en piano 4 mains avec le pianiste Jean-Michel Dubé. Le duo qui a à son actif deux tournées Jeunesses Musicales Canada, s’est produit lors de récitals en France, dont un concert au Musée de Port-Royal, et en Suisse, en plus d’avoir été invité par France Musique pour jouer en direct sur les ondes de la station à Paris. Le duo a été choisi pour être le représentant du Canada à l’occasion du 75e anniversaire de Jeunesses Musicales International en 2020. Les duettistes ont enregistré leur premier disque en piano 4 mains consacré à la musique de Fauré et de Debussy, paru en 2022, et le second, Quand Ravel rencontre Gershwin, en 2025, sous étiquette Espace-21.
Boursière du Conseil des arts du Canada et du Conseil des arts et des lettres du Québec, Rosemarie a suivi des stages de perfectionnement auprès de plusieurs pianistes de réputation internationale en solo et en 4 mains. Elle a aussi été professeure et accompagnatrice au Conservatoire de musique de Saguenay de 2018 à 2021. Elle est professeure à la Maîtrise des petits chanteurs de Québec depuis 2022, en plus d’enseigner en cours privés depuis plus de 15 ans.
 

PIANO RÉGULIER

Hélène Marceau, pianiste
Hélène Marceau fait ses études au Cégep de Sainte-Foy, à l’Université Laval, puis à l’université de Montréal. Lors de cours de maîtres, elle reçoit les conseils de pianistes réputés tels que Ferenc Rados, Anton Kuerti et Leon Fleisher. Elle enseigne le piano durant plus de vingt ans au sein de plusieurs écoles et camps musicaux de la province. Sur scène, on l’a vue notamment au Festival d’été de Québec, au Festival de musique de chambre de Sainte-Pétronille, au Festival du Domaine Forget, et dans d’autres événements aux États-Unis et en France. Elle est professeure de piano et accompagnatrice au Cégep de Sainte-Foy depuis 2000.








 

Marie Robitaille, pianiste
Jeune musicienne de Lévis, Marie Robitaille commence le piano et le violon à l’École de musique Jésus-Marie en 1997. À 12 ans, elle poursuit sa formation au Conservatoire de musique de Québec en violon avec Andrée Azar et Catherine Dallaire, ainsi qu’en piano avec Suzanne Beaubien, professeure avec laquelle elle obtient son baccalauréat en interprétation (2015). Durant son parcours au Conservatoire, Marie Robitaille a l’occasion de se perfectionner auprès de plusieurs maîtres, tels que Jorge Luis Prats, Jean-Philippe Collard, Benedetto Lupo, Arnaldo Cohen, Hugues Cloutier et Emmanuel Christien.
Fière de son parcours en interprétation, c’est dans l’enseignement et la transmission de sa passion que Marie s’épanouit pleinement. Elle complète alors ses études à la maîtrise en didactique instrumentale (2018), et saisit plusieurs opportunités d’enseignement dans les écoles de musique, les camps estivaux de la ville de Québec en Gaspésie, au coeur du milieu scolaire dans le Bas-St-Laurent et plus récemment, au sein même du corps professoral du Conservatoire de musique de Québec. Pédagogue appréciée et reconnue par ses pairs, elle est invitée à titre de juge au Concours de musique de la Capitale et aux examens de l’École préparatoire Anna-Marie-Globenski. Dernièrement, Marie contribue aux « Cloches de Récré » des P’tits mélomanes du dimanche à la conception des activités pédagogiques, projet qui a remporté le Prix Québec au 25e Gala Opus du Conseil québécois de la musique.

 

Jean-François Gagné, violoniste et altiste
Jean-François Gagné est un musicien polyvalent qui partage ses activités entre le violon, l’alto, le chant, la pédagogie  et les arrangements musicaux. Prix avec grande distinction du Conservatoire de musique de Québec sous la direction  de l’altiste François Paradis en 2004,  il est aussi diplômé de l’Université Laval où il a pu recevoir l’enseignement de György Terebesi pour le violon et Chantal Masson-Bourque pour l’alto. Altiste à l’Orchestre Symphonique de Québec pendant plus de vingt ans, il s’est produit à maintes reprises au sein des Violons du Roy et de diverses formations de chambre. Pédagogue d’expérience, il enseigne actuellement l’alto, le violon et la musique de chambre au  Conservatoire de musique de Trois-Rivières. Sa discographie comporte une vingtaine de titres, sous les étiquettes Atma, Analekta, Productions XXI et Boghei Records.

Angélique Duguay, violoniste
Angélique Duguay a commencé le violon à l’âge de 6 ans. Originaire de Montréal, elle a complété ses études au cégep Marianopolis et ensuite à l’Université McGill. Elle a étudié avec Thomas Williams et Mauricio Fuks (professeur à Indianapolis aux États-Unis maintenant). Elle a eu un poste permanent à l’Orchestre symphonique de Laval de 1986 à 1998. Depuis 1996, elle est membre de l’orchestre de chambre Les Violons du Roy. Elle a eu l’occasion de jouer sur les plus grandes scènes internationales pour nommer par exemple Carnegie Hall, Concertgebow à Amsterdam, Berlin Philharmonic, le Théâtre des Champs Élysées à Paris, le Barbican Center de Londres, à Los Angeles, en Chine, en Corée et d’autres pays. Elle a à son actif plus d’une trentaine d’enregistrements de disques avec l’orchestre et autres musiques de film enregistrées également à Montréal. Lors d’un séjour d’une année en France (2001), elle a obtenu un poste avec l’orchestre de l’Opéra Léonard de Vinci à Rouen, en plus d’avoir étudié le violon baroque avec Gottfried Graff Von der Goltz, violon solo et chef de l’orchestre baroque de Freiburger Barockorchester en Allemagne.
Enseignante à Québec depuis vingt-cinq ans, elle s’implique dans quelques écoles comme Arquemuse de 2002 à 2008, et la Maison de la musique de Ste-Foy depuis 2016. En 2024, elle s’est jointe à la Société de musique Claude Létourneau. Angélique Duguay joue un violon Joseph Ceruti, Cremona 1825, ainsi qu’un archet Morizot et Frères 1950, gracieusement prêtés par la compagnie Canimex depuis 2022. L’enseignement du violon et de l’amour de la musique est au cœur de ses valeurs fondamentales. Elle a toujours enseigné, même lorsqu’elle était étudiante. Elle cumule trente-six années d’expérience dans ce domaine.
 

INSTRUMENTAL VENTS ET CORDES

Jean-François Gagné, violoniste et altiste
Jean-François Gagné est un musicien polyvalent qui partage ses activités entre le violon, l’alto, le chant, la pédagogie  et les arrangements musicaux. Prix avec grande distinction du Conservatoire de musique de Québec sous la direction  de l’altiste François Paradis en 2004,  il est aussi diplômé de l’Université Laval où il a pu recevoir l’enseignement de György Terebesi pour le violon et Chantal Masson-Bourque pour l’alto. Altiste à l’Orchestre Symphonique de Québec pendant plus de vingt ans, il s’est produit à maintes reprises au sein des Violons du Roy et de diverses formations de chambre. Pédagogue d’expérience, il enseigne actuellement l’alto, le violon et la musique de chambre au  Conservatoire de musique de Trois-Rivières. Sa discographie comporte une vingtaine de titres, sous les étiquettes Atma, Analekta, Productions XXI et Boghei Records.
 

 

INSTRUMENTAL VENTS

Josée Poirier, flûtiste
Originaire de l’Est de la France, Frédéric Quinet est, depuis son arrivée au Canada en 2013, un musicien complet très actif au Québec. Titulaire d’une maîtrise en interprétation du Conservatoire Royal de Bruxelles et lauréat de nombreux concours nationaux, ses principaux professeurs ont été Pierre Kumor, Éric Aubier, Manu Mellaerts, Trent Sanheim & James Thompson.
En 2015, après l’obtention de sa maîtrise en didactique instrumentale à l’Université Laval (qui lui a valu d'être cité au Tableau d'Honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales pour l'excellence de ses résultats), il fonde le Studio - Frédéric Quinet, la première école de musique entièrement dédiée à l’apprentissage de la trompette et qui jouit aujourd’hui d’une belle réputation dépassant les frontières du Canada. En 2017, il est nommé professeur de trompette au Conservatoire de musique de Saguenay.
Depuis, il a également obtenu la charge de l’enseignement de la musique de chambre et la direction musicale du nouvel Ensemble à vents du Conservatoire créé en 2020. Enseignant et pédagogue passionné depuis plus de 20 ans, il a donné de nombreuses cliniques et classes de maître en Europe et en Amérique et, il est régulièrement invité à participer à des jurys de concours ou d’examens. Trompettiste apprécié pour sa sonorité éthérée et son élégance musicale, Frédéric Quinet est, depuis 2020, trompette solo de l’Orchestre philharmonique de la Relève Musicale de Québec dirigé par Marie-France Mathieu. On a également pu l’entendre au sein des pupitres de trompette de l'Orchestre symphonique de Québec, le Brussel Philharmonic Orchestra et l'Orchestre symphonique de Drummondville, entre autres. Il a aussi donné plusieurs concerts en soliste ou en musique de chambre avec piano, orgue ou orchestre en France, en Belgique, au Québec et en Afrique du Sud. Frédéric Quinet est trompettiste, cofondateur du quintette de cuivres Boréal Brass (2015) ainsi que cofondateur du Duo Éole - trompette & orgue - (2019) avec l’organiste Marie-Hélène Greffard. Il réalise de nombreux arrangements pour ses propres concerts et ceux de ses élèves dont certains sont publiés aux éditions Golden River en Belgique ou en ligne en autoédition sur Sheet Music Plus. Parallèlement à ces activités, Frédéric poursuit un doctorat en interprétation à l’Université Laval. Il perfectionne sa maîtrise de la trompette piccolo et s’intéresse au nouveau répertoire pour cet instrument sous la tutelle de M. Richard Paré, professeur à la faculté de musique et M. Paul Merkelo, trompette solo de l’Orchestre symphonique de Montréal.

Frédéric Quinet, trompettiste
Originaire de l’Est de la France, Frédéric Quinet est, depuis son arrivée au Canada en 2013, un musicien complet très actif au Québec. Titulaire d’une maîtrise en interprétation du Conservatoire Royal de Bruxelles et lauréat de nombreux concours nationaux, ses principaux professeurs ont été Pierre Kumor, Éric Aubier, Manu Mellaerts, Trent Sanheim & James Thompson.
En 2015, après l’obtention de sa maîtrise en didactique instrumentale à l’Université Laval (qui lui a valu d'être cité au Tableau d'Honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales pour l'excellence de ses résultats), il fonde le Studio - Frédéric Quinet, la première école de musique entièrement dédiée à l’apprentissage de la trompette et qui jouit aujourd’hui d’une belle réputation dépassant les frontières du Canada. En 2017, il est nommé professeur de trompette au Conservatoire de musique de Saguenay. Depuis, il a également obtenu la charge de l’enseignement de la musique de chambre et la direction musicale du nouvel Ensemble à vents du Conservatoire créé en 2020. Enseignant et pédagogue passionné depuis plus de 20 ans, il a donné de nombreuses cliniques et classes de maître en Europe et en Amérique et, il est régulièrement invité à participer à des jurys de concours ou d’examens. Trompettiste apprécié pour sa sonorité éthérée et son élégance musicale, Frédéric Quinet est, depuis 2020, trompette solo de l’Orchestre philharmonique de la Relève Musicale de Québec dirigé par Marie-France Mathieu.
On a également pu l’entendre au sein des pupitres de trompette de l'Orchestre symphonique de Québec, le Brussel Philharmonic Orchestra et l'Orchestre symphonique de Drummondville, entre autres. Il a aussi donné plusieurs concerts en soliste ou en musique de chambre avec piano, orgue ou orchestre en France, en Belgique, au Québec et en Afrique du Sud. Frédéric Quinet est trompettiste, cofondateur du quintette de cuivres Boréal Brass (2015) ainsi que cofondateur du Duo Éole - trompette & orgue - (2019) avec l’organiste Marie-Hélène Greffard. Il réalise de nombreux arrangements pour ses propres concerts et ceux de ses élèves dont certains sont publiés aux éditions Golden River en Belgique ou en ligne en autoédition sur Sheet Music Plus. Parallèlement à ces activités, Frédéric poursuit un doctorat en interprétation à l’Université Laval. Il perfectionne sa maîtrise de la trompette piccolo et s’intéresse au nouveau répertoire pour cet instrument sous la tutelle de M. Richard Paré, professeur à la faculté de musique et M. Paul Merkelo, trompette solo de l’Orchestre symphonique de Montréal. 

 

Nathalie Cloutier, soprano
Nathalie Cloutier reçoit sa formation musicale  à l’Université Laval où elle obtient  un diplôme  de Maîtrise en interprétation-chant. Boursière du Conseil des Arts et des Lettres du Québec, elle étudie au Centre de Musique Baroque de Versailles, à l'Académie d'Ambronay et se perfectionne avec Howard Crook et Margreet Honig, à Paris et Amsterdam. Passionnée de pédagogie vocale, elle participe à plusieurs stages de perfectionnement dont : Estill voice training (CNDF), Bodymind and voice (Saint- John's University, Minnesota), Vocal Pedagogy Professional Workshop au Boston Conservatory at Berklee et complète le Microprogramme en Sciences cognitives du langage (Université Laval). Interprète du rôle de l'enfant lors de la première québécoise du Requiem d'Andrew Lloyd Webber (direction Gilles Auger), Nathalie Cloutier travaille avec l'Ensemble Anonymus, le Choeur Les Rhapsodes, le Choeur du Vallon, le Choeur de chambre de Rimouski, l’Ensemble vocal André Martin et le Choeur Polyphonique de Charlevoix. Avec La Nef (direction, Sylvain Bergeron) elle enregistre « Musiques pour Jeanne la Folle » présenté en version scénique au Canada, au Vénézuéla et en Belgique. En Europe, elle chante avec le Parlement de Musique de Strasbourg (direction Martin Gester) au Festival International de Musiques Sacrées de Fribourg et en tournée à travers la France. Sous la direction de Christophe Rousset, elle chante dans La Didone (F. Cavalli) présentée au Festival d’Ambronay ainsi qu’à Avignon, Besançon et Paris. Nathalie Cloutier enseigne présentement le chant en cours privés, ainsi qu’à l'École de musique des Ursulines de Québec et au Campus Notre-Dame-de-Foy, dans le Programme de culture musicale.
 

Geneviève Poitras, pianiste et chanteuse
Née dans la Vieille-Capitale, j’ai eu envie de m’enraciner tôt dans cette ville riche de culture et de nature. Grâce aux Ursulines, j’ai reçu de solides bases musicales dès mon enfance.
Jeune adulte, j’ai complété un baccalauréat en interprétation du piano classique en 2002 et une maîtrise en didactique instrumentale en 2004 à l’Université Laval. Enseignante dans plusieurs écoles de musique depuis 1999, j’ai fondé ma propre classe en 2004 et enseigné à plus d’une trentaine d’élèves chaque année. Je suis affiliée à l’École préparatoire de musique Anna-Marie Globensky de l’Université Laval, jugeant depuis 2005 les examens annuels pour plusieurs élèves. En 2005, après un an d’une seconde maîtrise, celle-ci en interprétation classique, j’ai dû suspendre mes études à la suite d’une blessure. C’est à cette période que j’ai découvert mon intérêt pour un répertoire plus populaire et jazz. La voix étant mon deuxième instrument, j’ai étudié sérieusement le chant jazz à partir de l’année 2006. En 2012, j’ai obtenu un baccalauréat en interprétation du chant populaire et jazz, et en 2014, une maîtrise dans cette même discipline, à l’Université Laval. En 2013, j’ai fondé le groupe Melody Cocktail, un band jazz présentant les plus grands succès entourant les années 50, destiné à agrémenter l’ambiance des soirées chics. Afin d’exploiter au maximum mes talents de femme d’affaires, j’ai parachevé en 2014 une formation en industrie du spectacle au CFP Maurice-Barbeau. L’été 2014 a été pour moi l’occasion de suivre un stage en piano jazz au Domaine Forget auprès de Lorraine Desmarais. Celle-ci m’a enseignée ensuite durant toute l’année 2015. L’année 2021 aura marqué un tournant dans ma vie d’artiste, avec la parution de mon premier album comme auteure, compositrice et arrangeuse, intitulé «Ces jours qui courent après la nuit»
Véritable passionnée pour la composition, l’écriture et l’art du chant combiné au piano, j’ai terminé mon doctorat en musique, interprétation jazz, en 2021 après 6 ans de recherches. Ces années auront été enrichies par l’arrivée de mes deux trésors, Amadeo et Mahalia

ORGUE ET CLAVECIN

Benjamin Waterhouse, organiste
Benjamin Waterhouse est né en Angleterre, mais a obtenu l’essentiel de sa formation musicale à l’université Laval dans les classes d’Antoine Bouchard de d’Antoine Reboulot, et à l’Université de Montréal où ses études de doctorat ont porté sur le rythme harmonique dans la musique d’orgue. Il a été le lauréat pendant ses études de plusieurs concours d’orgue, dont le concours John Robb à Montréal et le concours Claude Lavoie à Québec.
Actuellement organiste titulaire à la cathédrale anglicane Holy Trinity à Québec, Benjamin Waterhouse s’intéresse beaucoup au répertoire d’orgue anglais qui comporte plusieurs chefs-d’œuvre méconnus. Il a enregistré deux CD, le premier sur l’orgue historique de Saint-Fabien-de-Panet et le deuxième sur l’orgue de l’église presbytérienne St. Andrew de Québec, où il a été organiste titulaire pendant presque vingt ans. Son plus récent CD a été enregistré sur sur l’orgue historique de 1790 installé en 2004 à la cathédrale anglicane.
Benjamin Waterhouse a joué en récital à travers le Québec, en particulier lors de la présentation en équipe de l’intégrale des symphonies de Charles-Marie Widor en 1995. Plus récemment, il a présenté des récitals à la chapelle du Grand Séminaire et à l’église du Saint-Nom-de-Jésus de Montréal.

Richard Paré, organiste et claveciniste
Richard Paré a été formé au Conservatoire de musique de Québec où il obtient trois premiers prix : orgue, clavecin et musique de chambre. Tout en poursuivant ses activités d’interprète, il poursuit une carrière académique à titre de professeur à l'Université Laval à Québec.

Outre l’enseignement instrumental (orgue, clavecin) et théorique, il y dirige l’Atelier de musique baroque dont il est l’instigateur. Membre fondateur de l'orchestre de chambre « Les Violons du Roy », il a participé à de nombreuses tournées en Europe, aux États-Unis et un peu partout au Canada, qui les ont amenés notamment au Carnegie Hall de New York et au Royal Concertgebouw d'Amsterdam. Invité par diverses sociétés de concerts, Richard Paré a joué dans plusieurs villes canadiennes. Il s’est produit à cinq reprises au New World Symphony à Miami en Floride. Entre 2006 et 2011 il fut organiste soliste, invité par le New York Philharmonic Orchestra, le Philharmonic Orchestra de Los Angeles, le San Francisco Symphony et le Chicago Symphonic Orchestra pour l’interprétation d’oeuvres de Bach et de Handel . En 2013, il a eu l’honneur d’inaugurer l’orgue Casavant du Palais Montcalm à Québec en compagnie des Violons du Roy sous la direction de Bernard Labadie. On a pu l’entendre en 2014 dans le concerto pour orgue de Francis Poulenc et dans le premier volet de l’intégrales de concertos pour orgue de Handel. Depuis 2015, il est régulièrement invité par la Musique du Royal 22e Régiment.

Richard Paré est organiste en résidence au Palais Montcalm/Maison de la Musique et successeur de son maître Claude Lavoie à la tribune de l’orgue de l’église Sts-Martyrs-canadiens de Québec.